Изобразительное искусство эпохи Возрождения и барокко

Оцените материал
(0 голосов)

Эпоха возрождения - Жабцев В.М.  Основными эстетическими и этико-философскими основами творчества эпохи Возрождения были обращение к античности, исповедование культа красоты, светское вольномыслие, гуманистическое мировоззрение и антиклерикальный характер произведений.

  Для раннего Возрождения характерно изображение совершенных и прекрасных людей. Яркий тому пример – работы Сандро Боттичелли («Весна», «Рождение Венеры»), Джотто и Мазаччо. Живописцы творили преимущественно в реалистичной манере. На этот период приходится избавление от влияния византийской традиции фресковой живописи, становление объемного изображения фигур, преобладание открытой перспективы и трехмерного пространства. Ярчайшими достижениями этой эпохи были поэзии Петрарки и Данте, а также работы Сандро Боттичелли, в которых активно разрабатывалась тема «Рождение Венеры» (при этом Венера описывалась как прекрасная женщина, истинное воплощение неземной божественной красоты), скульптурные портреты Донателло, ставшие основой для развития всей скульптуры дальнейшего времени, архитектурные сооружения Брунеллески, в которых органично сочетались элементы готики и древнеримского стиля.

  ХV столетие и 40-е года ХVI века вошли в историю искусства под названием Высокого Возрождения. В этот период активно создавались живописные школы, наибольшую известность среди которых получили Флорентийская (Леонардо да Винчи, Боттичелли и Микеланджело), а затем Венецианская (Тициан). Известнейшими произведениями эпохи Высокого Возрождения являются картины Леонардо да Винчи («Тайная вечеря», «Мадонна Литта», «Портрет Моны Лизы»),  Рафаэля Санти («Мадонна с книгой», «Афинская школа», «Сикстинская Мадонна»). Наибольшую славу среди скульпторов этого времени снискал Микеланджело – автор скульптур «Пленный раб», «Статуя Давида», «Умирающий раб», «Пьетта», «Скрючившийся мальчик» и многих других работ.

  В Нидерландах ХV столетие ознаменовалось творчеством певца жизни обыкновенных людей Яна ван Эйка, Иеронима Босха, с поразительной точностью и в мельчайших деталях отображавшего особый «перевернутый мир», Питера Брейгеля Мужицкого, работы которого стали вершиной живописного нидерландского Ренессанса. Южнонидерландское, или же фламандское барокко было создано придворным художником Петером Рубенсом – певцом красоты, силы и энергии человеческого тела, автором картин «Союз Земли и Воды», «Охота на львов», «Персей и Андромеда», «Вирсавия», «Жизнь Марии Медичи».

  В ХVI в изобразительном искусстве Германии процветали живопись и гравюра. Наиболее известными мастерами этого периода были художник Лукас Кранах Старший, создатель безмятежно-идиллических, развлекательных, но в то же время и реалистичных картин «Портрет Лютера» и «Венера и Амур», граверы Альбрехт Дюрер (работы «Четыре всадника», «Св. Иероним», «Меланхолия») и Ганс Гольбейн Младший (гравюры «Эразм Роттердамский», «Образы смерти»).

Прочитано 1122 раз Последнее изменение Понедельник, 18 июля 2016 05:48

Оставить комментарий

Убедитесь, что Вы ввели всю требуемую информацию, в поля, помеченные звёздочкой (*). HTML код не допустим.